In occasione della Milano Design Week, 10 Corso Como si conferma tappa impres...

In occasione della Milano Design Week, 10 Corso Como si conferma tappa imprescindibile della creatività internazionale, un vibrante hub creativo capace di riunire brand e designer provenienti da tutto il mondo. Un palcoscenico dinamico dove linguaggi, estetiche e visioni si incontrano, offrendo ai visitatori un’esperienza immersiva all’insegna della scoperta e della sperimentazione. Più che una semplice destinazione, uno spazio in continua evoluzione che accoglie e interpreta lo spirito della creatività contemporanea.Nella settimana che Milano dedica al Design e alla creatività internazionale, 10 Corso Como trasforma i suoi spazi per accogliere esposizioni collettive che attraversano moda, design e gioiello, dando vita a un percorso fluido e immersivo.Moncler si insedia nella Gallery per presentare la sua nuova collezione estiva, mentre la Project Room ospita la mostra Fluid Re-Collection di Linde Freya Tangelder in collaborazione con Cassina. Nel Pop-Up Visionnaire presenta la capsule design NM3, e il Mezzanino accoglie un'installazione di Imperfettolab.  Nello store KINRADEN svela la sua nuova collezione Stilos e l’alta gioielleria dal design architettonico. Nel giardino segreto Garage Italia Customs presenta la partnership con Mariaflora per Palazzo Avino, mentre per la città gira la 'Spiaggina' brandizzata da Garage Italia Customs con l'iconico motivo di 10 Corso Como.

KINRADEN, la maison di gioielli di Copenhagen, approda a Milano per il mese d...

KINRADEN, la maison di gioielli di Copenhagen, approda a Milano per il mese di aprile. Presso il negozio di 10 Corso Como, KINRADEN presenterà per la prima volta i nuovi modelli della collezione Stilos. Accanto a Stilos, sarà esposta un’ampia selezione dei gioielli di alta gioielleria dal design architettonico di KINRADEN. Il pop-up offre una pausa tattile: linee pulite, materiali consapevoli.  Gioielli che si comportano più come oggetti di design indossabili che come accessori, ogni pezzo radicato nell'impegno senza compromessi del marchio verso materiali responsabili e un pensiero progettuale a lungo termine. Silhouette scultoree con una struttura architettonica. Diamanti Blackwood provenienti da foreste certificate FSC. Oro e argento riciclati modellati con precisione quasi meditativa. Il lusso, ricalibrato.

Glen Luchford. Atlas è la prima mostra monografica dedicata al fotografo di m...

Glen Luchford. Atlas è la prima mostra monografica dedicata al fotografo di moda e ritrattista britannico, ideata dallo stesso Luchford per la Galleria 10 Corso Como a Milano, inaugurata nel settembre 2025 durante la Milano Fashion Week. La mostra approda ora da 10 Corso Como a Seul, riunendo oltre trent’anni di lavoro che comprendono editoriali iconici, campagne di moda, ritratti e ricordi personali, presentati attraverso grandi stampe in un progetto site-specific. Progettata dall’artista stesso, la mostra è concepita come una geografia della mente: un atlante attraverso cui navigare la sua immaginazione. Il titolo richiama in modo giocoso e personale il ricordo di un salone di parrucchiere dove il fotografo lavorò da adolescente. Un aneddoto emblematico per comprendere il processo di costruzione del percorso: un montaggio di linguaggi fotografici contrastanti, un movimento continuo suggerito dalla cinepresa. Ciò che emerge è una sensibilità narrativa vulnerabile, misteriosa e allo stesso tempo profondamente umana, che ha plasmato la cultura visiva contemporanea.

Dall’11 marzo al 7 aprile 2026, in collaborazione con MIA Photo Fair BNP Pari...

Dall’11 marzo al 7 aprile 2026, in collaborazione con MIA Photo Fair BNP Paribas (in corso dal 19 al 22 marzo 2026 da Superstudiopiù a Milano) e nell’ambito di Circuito Off - MIA Photo Fair BNP Paribas, la Galleria di 10 Corso Como presenta The New American West: Photography in Conversation, una riflessione su come l’idea dell’ ‘American West’ sia stata costruita, mitizzata e reinventata attraverso la fotografia nell’arco di quasi un secolo.Co-curata da Alessio de’ Navasques, Howard Greenberg e Carrie Scott, la mostra esalta la fotografia come strumento sia di documentazione sia di proiezione. Le opere contemporanee di Maryam Eisler e Alexei Riboud sono messe in dialogo diretto con fotografie di Edward Weston, Paul Strand, Diane Arbus, Esther Bubley, Mary Ellen Mark, Robert Adams, Joel Meyerowitz, Lee Friedlander, Wright Morris, Minor White, Allen Ginsberg, Wim Wenders e molti altri. Nel loro insieme, tracciano l’evoluzione del West dall’inizio del XX secolo a oggi, rivelando non un’unica narrazione, ma un’idea stratificata e in continua evoluzione, plasmata da ambizione, spaesamento, bellezza e contraddizione.Lo sguardo contemporaneo di Eisler e Riboud riattiva le opere storiche provenienti dall’archivio Greenberg, dimostrando come ancora oggi la dimensione del West non sia soltanto un luogo fisico, ma anche uno spazio di pensiero, riflessione e confine. Le opere storiche — che spaziano dal modernismo essenziale di Strand e dai paesaggi scultorei di Weston alle osservazioni sociali di Bubley e ai ritratti implacabili di Arbus — non sono trattate come reperti nostalgici, ma come immagini vive che continuano a influenzare l’immaginario occidentale odierno. Il cuore del progetto rimane il viaggio intrapreso nel 2024 da Eisler e Riboud attraverso Texas, New Mexico, Arizona e Utah. La mostra suggerisce che la nostra comprensione dell’America — e degli ideali un tempo proiettati sul West — è in continua evoluzione. Senza ricorrere a dichiarazioni politiche, The New American West riflette su ciò che il West ha promesso in passato: libertà, opportunità, reinvenzione — ideali spesso costruiti su esclusione e difficoltà. La fotografia diventa il mezzo attraverso cui queste tensioni vengono preservate, analizzate e riviste.The New American WestA cura di  Alessio de’ Navasques, Howard Greenberg e Carrie ScottGalleria 10 Corso Como11.3 – 7.4.2026Tutti i giorni: 10.30 – 19.30Ingresso libero

Durante la Milan Fashion Week, dal 2 al 6 marzo, il brand sportswear FILA pre...

Durante la Milan Fashion Week, dal 2 al 6 marzo, il brand sportswear FILA presenta ufficialmente la nuova Sleek Sneaker Collection con un pop-up dedicato presso l’iconico concept store 10 Corso Como. Pensato come un’esperienza retail immersiva, il progetto esplora la leggerezza come principio progettuale, offrendo un’interpretazione contemporanea del minimalismo italiano in una delle destinazioni moda più emblematiche di Milano. Il pop-up propone una selezione curata di calzature e capi della linea MILANO presentati in passerella, creando una connessione diretta see-now, buy-now tra sfilata ed esperienza retail. Progettata attorno al concept "Sottile – Essence of Italian Minimalism”, l’installazione si distingue per una palette cromatica essenziale, superfici specchiate e strutture metalliche sottili. Elementi in carta stratificata introducono ritmo e leggerezza, traducendo il profilo slim e la flessibilità delle calzature in un linguaggio spaziale che bilancia struttura e ariosità.

Apripista presenta Reframing the Mountains — Reimagining the Visual Mythology...

Apripista presenta Reframing the Mountains — Reimagining the Visual Mythology of Alpine Culture, una presentazione curata di opere contemporanee in formato poster che reinterpretano la cultura alpina attraverso una lente globale e inclusiva. Dal 25 febbraio al 1° marzo, presso l’iconico 10 Corso Como, durante la Milano Fashion Week — in concomitanza con la stagione Olimpica e Paralimpica Milano Cortina — la mostra riunisce designer di moda e artisti visivi internazionali le cui pratiche sono profondamente influenzate da eredità culturale, artigianato e memoria collettiva. Traendo ispirazione dal linguaggio grafico audace dei manifesti sciistici storici, il progetto mette in discussione le narrazioni tradizionali su chi appartiene all’iconografia della montagna. Ogni opera è concepita come una lettera d’amore visiva alla propria terra d’origine, interpretando paesaggi montani reali attraverso tradizioni tessili regionali, linguaggi decorativi e narrazioni contemporanee. Tra i creativi partecipanti figurano Maison ArtC, Bokja, Lida Afghan, Thabo Makhetha, Doreen Mashika, Zoya Khan e una rete più ampia di creativi multidisciplinari le cui pratiche uniscono design e patrimonio culturale.Collegando arte, moda e sport, la mostra amplia la geografia dell’immaginario alpino e propone una visione più inclusiva della cultura invernale. Prodotta nell’ambito della più ampia programmazione culturale di Apripista, l’antologia riflette l’etica del brand: ridefinire le narrazioni alpine attraverso design, collaborazione e impatto sociale. Fondata da Nadia Samadani, Apripista unisce skiwear tecnico di lusso e iniziative narrative volte ad ampliare la rappresentazione negli spazi montani e a valorizzare voci creative globali.

Nelle trasformazioni degli spazi, come teatro flessibile, la Gallery di 10 Co...

Nelle trasformazioni degli spazi, come teatro flessibile, la Gallery di 10 Corso Como cambia configurazione in una wunderkammer contemporanea, ospitando la vendita di profumi, beauty, libri e riviste di ricerca. Come inizio delle celebrazioni del 35esimo anno di 10 Corso Como, la Gallery rivela cinquanta foto storiche del suo archivio, di autori come Edward Curtis, Julius Shulman, Herman Leonard, Jean Clemmer, Douglas Kirkland, David McCabe, Michael Putland, Tseng Kwong Chi, Cindy Sherman, Mark Seliger.

Mizuno e 10 Corso Como inaugurano un nuovo e dinamico capitolo nel mondo dell...

Mizuno e 10 Corso Como inaugurano un nuovo e dinamico capitolo nel mondo delle performance contemporanee con il lancio della Mizuno x 10 Corso Como – Aurora Reflective Running Capsule. Questa partnership esclusiva unisce il patrimonio tecnico secolare di Mizuno alla visione culturale e curatoriale di 10 Corso Como, dando vita a una linea di abbigliamento sportivo sofisticata che intreccia performance, movimento e design. La collezione debutterà nel pop-up store Mizuno presso 10 Corso Como, accessibile al pubblico dal 2 al 22 febbraio 2026, uno spazio progettato per mostrare l'intero universo Mizuno attraverso i suoi prodotti più innovativi. I visitatori potranno scoprire non solo la capsule collection dedicata al running, ma anche una selezione curata di capi Breath Thermo™, la tecnologia che genera calore di Mizuno, progettata per garantire prestazioni elevate anche in condizioni climatiche estreme, nonché l'abbigliamento e le calzature Mizuno Sportstyle che offrono un'interpretazione contemporanea del concetto di lifestyle athletics del marchio. Con Milano protagonista sulla scena mondiale nel mese di febbraio, Mizuno consolida la propria presenza con l'apertura della Mizuno House, uno spazio immersivo dedicato al brand situato al primo piano di 10 Corso Como, aperto dal 6 al 22 febbraio 2026. Concepita come centro culturale e hub comunitario, la Mizuno House ospiterà incontri con atleti e sessioni di storytelling sui prodotti, offrendo un'esperienza autentica che incarna lo spirito di innovazione e performance del brand giapponese. 

The Erose arriva in 10 Corso Como con un’installazione evocativa, pensata com...

The Erose arriva in 10 Corso Como con un’installazione evocativa, pensata come estensione sensibile del concept creativo della collezione.Con The Erose approda a Milano un nuovo capitolo della visione di Francesca e Alessandro Gallo, nata con The Venice Venice Hotel: un progetto in cui l’ospitalità diventa linguaggio culturale e l’estetica si trasforma in esperienza. A Venezia, a Ca’ da Mosto, arte e artigianato dialogano con il tempo, fondendo passato e presente in una narrazione intima e contemporanea.The Erose nasce da questa tensione poetica. Dall'arredo alla moda, dalla profumeria agli oggetti sospesi tra artigianato e arte, ogni creazione vive in equilibrio tra memoria e immaginazione.10 Corso Como accoglie la prima collezione di The Erose in uno spazio dedicato, che ne esplora l’universo: abbigliamento genderless, arredi, accessori e oggetti lifestyle. A suggellare il racconto, un’opera di Igor Mitoraj, emblema di una bellezza senza tempo, oltre ogni confine.Al primo piano, all’interno della Project Room, tutta la linea beauty e di profumeria del marchio veneziano si inserisce in dialogo naturale con la selezione di fragranze di ricerca di 10 Corso Como, ampliandone la narrazione sensoriale. La direzione artistica delle foto della campagna pubblicitaria presenti anche nella collezione è di Renato D'Agostin. Scopri The Venice Venice Hotel